Phụ nữ trong bảo tàng Capodimonte

Bộ sưu tập tại Museo di Capodimonte ở Napoli cạnh tranh với các bảo tàng tốt nhất thế giới và nắm giữ các tác phẩm lớn của Bellini, Caravaggio, Massaccio và thậm chí là Andy Warhol. Tôi đã chọn năm tác phẩm này làm nổi bật hai nghệ sĩ nữ và ba đối tượng nữ hấp dẫn như một cách để đào sâu vào bộ sưu tập lớn hơn. Cắt giảm ngân sách tại Capodimonte yêu cầu rằng không phải tất cả các phòng trưng bày đều mở cửa hàng ngày. Tôi hy vọng những tác phẩm này sẽ khuyến khích bạn đến Napoli ngay bây giờ và ghé thăm bảo tàng phi thường này.

• "Judith Slaying Holofernes" của Artemisia Gentileschi

  

  Artemisia Gentileschi là một nghệ sĩ cực kỳ thành công ở Baroque Italy, một thành tựu thậm chí còn lớn hơn bởi vì cô là một phụ nữ. Được đào tạo bởi cha cô Orazio, Artemisia sống ở Florence, Rome và Naples, nơi cô làm việc cho nhiều khách hàng quen. Lấy từ Kinh thánh tiếng Hê-bơ-rơ hoặc Cựu Ước, Judith giết Holofernes là một chủ đề cô thường làm việc cùng. Có một phiên bản của bức tranh này tại Uffizi ở Florence nhưng bức tranh Capodimonte tốt hơn, tối hơn và cho thấy ảnh hưởng rõ ràng của Caravaggio.

• "Antea" của Parmigianino

  

  Bức tranh đẹp mê hồn này gần như đã bị mất trong Thế chiến II khi nó được chuyển từ Napoli đến tu viện thời trung cổ của Montecassino để giữ an toàn. Các lực lượng Đồng minh thả bom xuống Montecassino nhưng "Antea" đã được đưa đến Berlin và cất giấu trong các mỏ muối ở Altaussee, Áo. Nó đã được trả lại cho Napoli vào năm 1945.

  Antea, được vẽ từ năm 1531-34 theo phong cách Mannerist bởi Parmigianino, mô hình mê hoặc chưa bao giờ được xác định. Bộ lông, dây chuyền vàng, vương miện và tay áo vàng của cô là tất cả những thứ thường được trao cho phụ nữ như những món quà từ những người đàn ông muốn làm người yêu của họ. Tác phẩm này đã đi khắp thế giới, gần đây nhất là Bộ sưu tập Frick ở New York.

• "Danae" của Titian

  

  Bức tranh gợi cảm này được Titian thực hiện vào năm 1544 mô tả huyền thoại từ Ovid nơi Danae bị quyến rũ và tẩm quất bởi Zeus, người bước xuống từ đỉnh Olympus và đi qua cô trong một cơn mưa vàng. Titian đã thực hiện nhiều nghiên cứu cho bức tranh này có thể được tìm thấy ở Bảo tàng Prado và Hermecca ở Saint Petersburg. Danae được miêu tả với cơ thể mập mạp của một nữ công thần thời Phục hưng. Michelangelo nhìn thấy bức tranh đang diễn ra trong studio của Titian. Nó sau đó đã ảnh hưởng đến Rembrandt, Anthony Van Dyck và Gustav Klimt.

• "Gia đình Ferdinando IV" của Angelica Kauffmann

  

  Angelica Kauffman là một họa sĩ tân cổ điển, là một trong hai nữ thành viên sáng lập của Học viện Hoàng gia ở London. Cô là một thần đồng đã làm việc nhiều ở Anh và Rome cho những người bảo trợ giàu có. Bức chân dung này của Quốc vương Naples và Sicily (còn được gọi là Re Nasone , King Big Nose) chứng tỏ các gia đình cấp cao, những người coi trọng tài năng của Kaufmann. Cô tự nhận mình là họa sĩ lịch sử, một vai trò hiếm có đối với một nữ họa sĩ vốn đã khác thường.

• "Lucretia" của Parmigianino

  

  Lucretia không phải là một phụ nữ thần thoại mà là một nhân vật từ lịch sử La Mã thời kỳ đầu. Tại đây, cô mặc một chiếc cameo mô tả nữ thần Diana, một biểu tượng của sự trong trắng. Lucretia bị hãm hiếp. Khi cô tiết lộ tin tức, cô đã đâm vào ngực mình bằng một con dao găm để quên đi sự xúc phạm và xấu hổ đã bị ép buộc. Trong hình ảnh này, Lucretia nhìn ra một khoảng cách không xác định và cầm con dao găm trang trí công phu đến giữa ngực trần của cô.

  Bức tranh này ban đầu là một phần của bộ sưu tập Farnese và là một ví dụ ít nổi tiếng hơn về tác phẩm của Parmigianino mặc dù bề mặt phát sáng và bố cục ấn tượng của nó. Một tư thế và hồ sơ tương tự có thể được nhìn thấy trong các tác phẩm khác của ông.